Творчество изысканного мастера кисти – это мир, где посредством линий соединяются реализм и абстракция, кубизм и наивное искусство, постимпрессионизм и лучизм.

Игорь Ясеницкий родился в Ленинграде, где закончил высшее художественно-промышленное училище им. Мухиной. Он принадлежит к плеяде художников-«газоневщиков». В сентябре 1975-го участвовал в выставке во Дворце культуры «Невский» вместе с художниками-нонконформистами Е.Рухиным, Ю.Жарких, Е.Абезгаузом, А.Исачевым, Е.Исауленко, А.Раппопортом, В.Рохлиным.

Входил в организованное в Ленинграде товарищество экспериментального искусства, участвовал в квартирных выставках художников-нонконформистов. Его работы хранятся в Музее нонконформистского искусства в Санкт-Петербурге (Пушкинская, 10), в частных коллекциях в России и за рубежом.

Поздравить Игоря Михайловича с открытием персональной выставки пришли учащиеся и преподаватели Борисовской детской художественной школы, а также друзья, знакомые и просто любители прекрасного.

На вернисаже искусствовед Татьяна Кириллова отметила, что эта выставка очень важна для автора, так как она ретроспективная. Здесь представлены работы за много лет, которые определяют этапы творчества художника.

Она охарактеризовала И.Ясеницкого как яркого представителя питерской андеграундной школы. Что в свое время для нас было закрыто, теперь этим восхищается весь мир. Это лучшие образцы нонконформистского искусства второй половины ХХ века.

Искусствовед Галина Глебова дополнила коллегу мнением о своеобразии художественных приемов И.Ясеницкого, о преемственности творчества автора с известными художниками-авангардистами прошлого века.

Было время, когда Игорь Михайлович вообще не мог писать и занимался совсем другой деятельностью в области оформительства и промышленного дизайна. Он писал портреты прохожих, сидя на улицах Петербурга и Борисова. Но, слава Богу, наступил момент, когда художник, Мастер, имеющий мощный потенциал в себе и своем творчестве, получил возможность не только творить, но и показать свои работы. Выставка Игоря Ясеницкого стала возможной благодаря поддержке спонсоров, которым нравится его искусство. Один из них, Алексей Соболь, выразил огромную благодарность людям, которым небезразлично искусство, которые готовы помогать материально и морально, вкладывать деньги и тратить время на проведение таких мероприятий.

Действительно талантливый человек талантлив во всем – Игорь Михайлович также пишет стихи. Некоторые из них публиковались на страницах «Борисовских новостей».

Мысль рассыпалась на слова...

Я шепотом повторяю их.

Из этих слов я воздвигну храм

и поставлю в нём крик,

Как алтарь, не для преклонения -

Для проникновения в глубины веков,

для обретения себя, своего про-

шлого,

свое настоящее ради будущего...

И с крика- алтаря поднимусь,

 стану куполом собора, его колокольней

И ЗАЗВОНЮ ВО ВСЕ КОЛОКОЛА!

Желающим прикоснуться к удивительному миру Игоря Ясеницкого напоминаем, что его выставка “Линиарная реальность”  продлится до 24 декабря.

Комментарий

Игорь Ясеницкий, художник: «Я приятно удивлен, как хорошо смотрится выставка. Половина работ была сделана раньше, остальные – за последние 5 месяцев. Некоторые сюжеты разработаны лет тридцать назад, когда была вялотекущая жизнь. Моя амплитуда колебания в зависимости от настроения – от натурализма до абстракции, и все на одной графийной плоскости.

— Как давно живете в Борисове?

— С 2006 года, но лет 30 назад после института я здесь халтурил, чтобы не ждать от живописи деньги. Объехал почти всю Минскую область, оформил пять школ. Писал и стихи, правда без рифмы.

— Что для вас, питерца, значит Борисов?

— Новая жизнь. Здесь я внутренне освободился и чувствую себя свободным. В Питере надо было тусоваться, работать локтями, а здесь все честно и прилично, никому дорогу я не переходил.

— Вы знакомы с борисовскими художниками?

— Ко мне подходили люди, беседовали о творчестве. У меня секретов нет. Я индивидуалист и никогда не афиширую свое творчество. По-настоящему начал писать только на восьмом десятке жизни. До этого лет 15 писал только блицпортреты, за год делал три-четыре работы.

— Не было вдохновения?

— Нет, другое. Я испортил себя халтурой. В 90-м году мои работы хорошо уходили на Невском, 20. Помню, за год – это было до инфляции — “сделал” 23 тысячи рублей. Но этим я занимался, скорбя сердцем, так как рассматривал свои работы как халтуру. А сейчас я не думаю о деньгах, просто работаю в свое удовольствие.

— Но ведь можно сдавать свои работы на реализацию в художественные салоны.

— Я сдал туда три графики, они потом куда-то затерлись. В основном покупают «реализм» и коммерческую живопись.

— Ваши планы на будущее?

— У меня есть около двухсот эскизов — лет тридцать назад я делал наброски, колеся по Минской области. Хочу их реализовать. Для живописи тридцать или пятьдесят лет не имеют значения.

Татьяна Кириллова, искусствовед: «Мы сегодня открыли выставку удивительного человека, с которым познакомились совсем недавно. Она носит очень интересное название, в котором одно слово — «линиарный» – авторское.

Игорь Михайлович приехал к нам из Питера, он настоящий петербуржец, человек, который прошел тяжелый творческий и жизненный путь, которому много лет, но он бодр духом и не сдает своих позиций, работает. Можно сказать, что здесь у художника открылось второе дыхание. (Кстати, сам И.Ясеницкий считает, что у него в Борисове наконец-таки появилось «дыхание» — первое и последнее. – Прим. автора.) Мне было приятно услышать, что ему понравилось, как мы расположили его работы в галерее. Здесь прекрасная графика, совершенно несвойственные для Беларуси нонконформистские, авангардные работы. Конечно, выставка нуждается в комментарии, она для подготовленного зрителя. И мы постараемся помочь, если что-то будет непонятно». 

Галина Глебова, искусствовед: «Когда я увидела работы Игоря Михайловича, то поняла, что представители русского авангарда 20-х годов ХХ века оказали очень серьезное влияние на его творчество. Мировосприятие Игоря Михайловича отражается с помощью каких-то деформированных явлений, линий, лучей, геометрических фигур. Может быть, это будет понятно далеко не всем. Многие зрители хотят видеть только реалистическое искусство. Но это неправильно. Каждая творческая личность имеет полное право искать что-то свое, пробовать что-то новое для создания своего собственного искусства, своей живописи. И мне кажется, что сегодня здесь открывается новый мир. Пусть он не совсем привычный и понятный, но в этих работах много философского смысла, то, что автор хотел сказать миру и людям за достаточно долгий период своей жизни. Не всегда это ему удавалось, не всегда это было легко. Мне кажется, что эта выставка станет особым явлением в культурной жизни нашего города».

Алексей Соболь, спонсор: «Меня сегодня переполняет гордость – за наш город, за то, что в этой галерее происходят такие события. Горожане имеют возможность увидеть работы не только белорусских мастеров, но и посмотреть на то, что происходит в мировом искусстве. Я довольно давно знаю этого человека. Сейчас происходит чудесное событие – мы воодушевляем художника и даем ему силы работать дальше. Мы своей энергией дарим заряд, который поможет ему в дальнейшем. Здоровье Игоря Михайловича оставляет желать лучшего, но мы надеемся, что все будет хорошо и он нас еще порадует своими работами. Хочу поблагодарить фирму «Комирус техно», которая помогла в подготовке буклетов и самой выставки».